Südafrikanischer Bildhauer, Dichter und Philanthrop
Mit seinen monumentalen Werken hat sich Smit weltweit, nicht nur in der Kunstszene, einen Namen gemacht. Seine Werke schweben zwischen Natürlichkeit und Abstraktion und bewegen die Seele der Betrachter. Unvergleichbar und beeindruckend beherrscht er die die verschiedenartigsten Materialien, mit denen er seine Skulpturen schafft. Smit glaubt, dass "der Mensch die Natur nachahmen und assimilieren und Poesie in Wort und Form hervorbringt". Die emotionalen Echos seiner Texte und die Geräusche von Bildhauerei sind in seinem Atelier üblich. . Seine Poesie behandelt oft tiefgründige Themen wie Leid und Ewigkeit und er sagt:
"Wenn du einen flüchtigen Blick auf die Ewigkeit hast. Es raubt einem den Atem. Schwerelos – in die Überreste der Liebe fallen".
Vita
Smit wurde 1954 in Bergbaustadt in Südafrika geboren. Schon in jungen Jahren zeigte sich sein künstlerisches Können. Bereits mit sechzehn Jahren konnte er einen Skulpturenwettbewerb für sich entscheiden. Smit ist Autodidakt ohne akademische Ausbildung
Ab den 1970iger Jahren präsentierte Smit seine Arbeiten der Öffentlichkeit. 1980 fand seine erste Einzelausstellung in Pretoria statt an die sich zahlreiche internationale Ausstellungen unter anderem in Rom, New York und Singapur anschlossen und ihn weltweit berühmt machten. Präsent waren seine symbolträchtigen Werke auch bei der Amtseinführung von Nelson Mandela.
Was sind Themen, Stil und Materialien seiner Arbeiten
Im Mittelpunkt seiner Arbeiten steht der Mensch und den Fragen rund um seine Existenz, Freude, Schmerz und zwischenmenschliche Beziehungen.
Seine monumentalen Köpfe und Körper wirken kraftvoll aber zugleich auch verletzlich. In den Gesichtern seiner Figuren findet sich die kraftvolle aber auch verletzliche Auseinandersetzung mit allen Gefahren und Freuden des menschlichen Seins.
Smit arbeitet mit einer Vielzahl von Materialien wie Stahl, Bronze, Stein, Fiberglas und andere.
Seine besondere Begabung liegt auch darin, dass Smit selbst den härtesten Materialien Leben und Tiefe einhauchen und ihnen eine menschliche Dynamik verleihen kann.
Auswahl aus den Ausstellungen von Anton Smit seit 1970
1976 Etno Africa Gallery, Pretoria
1985 Michaelatos Gallery, The Joffa Collection L.A.
1991 Ausstellung in Rom und Mailand
1994 Bonn, Germany
1998 Solo exhibition, Artfolio Gallery, Singapore
2001 Ausstellung in Hamburg
2016 Colossal, Australien Bronze, Syndey
2019 Ferrari Fine Arts Exhibition Johannesburg
2020 New Futurism, Uitstalling Gallery, Genk, Belgien
2020 Skulpturenausstellung Erinvale Golf Course
2022 Contemporary South Africa, Thompson´s Gallery UK
Skulpturenausstellung auf Golf Course Erinvale SA 2020
Ungewöhnlich und großartig war die Open-Air-Ausstellung großformatiger, vielfältiger Skulpturen auf dem Gelände des Golfclubs Erinvale in Somerset West Südafrika. Verband die Ausstellung zwei auf den ersten Blick unterschiedliche Welten miteinander. Golfplätze sind in der Regel weitläufige, sorgfältig gestaltete Landschaften mit gepflegten Rasenflächen, Baumgruppen, Wasserhindernisse und Höhenunterschiede. Diese kombiniere Umgebung war aber ideale Bühne für Skulpturen. Die großen Kunstwerke traten hier im Freien in einem bemerkenswerten Dialog mit Licht, Wetter, Jahreszeiten und Perspektiven. Die Blickwinkel auf die Kunstwerke veränderten sich ständig, je nachdem der Spieler oder Besucher sich gerade befand. Dadurch entstand eine dynamische Wahrnehmung der Kunst, die sich im Laufe eines Rundgangs immer wieder neu formierte. Die Skulpturen wurden immer wieder aus unterschiedlichen Distanzen und Perspektiven wahrgenommen, mal im Vorübergehen, mal bewusst betrachtet. Diese Form der „verstreuten Aufmerksamkeit“ unterscheidet sich deutlich von der klassischen Kunsterfahrung und kann zu einer intensiveren, weil wiederholten Auseinandersetzung führen. Diese Ausstellen der Skulpturen von Anton Smit positionierten den Golfplatz selbst nicht nur als sportlichen sondern auch als kulturellen Ort. Die Verbindung von Sport mit Kunst war ein wirksames Mittel neue Impulse zu setzen.
Die aus Metall gefertigten Objekte bildeten einen spannenden Gegensatz zur organischen Natur
Aus kuratorischer Sicht war diese Projekt sehr anspruchsvoll. Die Auswahl und Platzierung der Skulpturen musste sowohl künstlerischen als auch praktischen Anforderungen gerecht werden.
Eine Skulpturenausstellung auf Erinvale verband ästhetische, soziale und kulturelle Aspekte und eröffnete neue Formen der Kunstrezeption.
Die Ausstellung auf dem Golf Course Erinvale zeigte, dass Kunst nicht an traditionelle Räume gebunden ist, sondern überall dort entstehen und wirken kann, wo Menschen bereits sind, sich auf neue Perspektiven einzulassen.
KÜNSTLER, DICHTER, PHILANTHROP
Anton Smit ist nicht nur Künstler und Bildhauer, sondern auch Dichter und Philanthrop. Er ist dafür bekannt, die Poesie zu verkörpern – ein Begriff, der treffend vom alten Wort für „Schaffen“ abgeleitet ist. Smit glaubt, dass „Menschen die Natur nachahmen und verinnerlichen, wodurch Poesie in Wort und Form entsteht“. Die emotionale Resonanz seiner Texte und die Klänge der Bildhauerei sind ein fester Bestandteil seines Ateliers.
Die eleganten Linien der menschlichen Gestalt in seinen Werken spiegeln das Bestreben des Künstlers wider, durch göttliche Meditation das Wesen des menschlichen Schaffens zu ergründen. Seine Lyrik beschäftigt sich oft mit tiefgründigen Themen wie dem Selbst, dem Leiden und der Ewigkeit, und er schreibt: „Wenn man einen flüchtigen Blick auf die Ewigkeit erhascht, verschlägt es einem den Atem. Schwerelos – man fällt in die Überreste der Liebe.“
Soziale Verantwortung und gesellschaftliches Engagement
Sowohl Anton als auch Roelien Smit engagieren sich intensiv für soziale Verantwortung und glauben an die Zukunft südafrikanischer Kinder. Sie vertreten die Ansicht, dass es einer ganzen Gemeinschaft bedarf, um Kindern eine positive Betreuung zu bieten, damit sie in einer sichereren und gesünderen Umgebung aufwachsen können.
Ubuhle Christian School: Sie engagieren sich intensiv für die Ubuhle Christian School.
Finanzierung durch Kunst: 10 % des Erlöses aus dem Verkauf von Skulpturen werden an die Ubuhle Christian School gespendet.
Bildungsförderung: Sie unterstützen die Bildung und stellen Mittel zur Verfügung, um Kinder aus benachteiligten Gemeinden mit Lebensmitteln zu versorgen.
Weitere unterstützte Organisationen: Anton und Roelien unterstützen außerdem Organisationen wie die Mad Foundation, die Lunchbox Foundation, die Cape Wine Auction, die Krebsgesellschaft und andere.
